Giải Trí: Mới Vừa Chia Tay Liền Cùng Nữ Minh Tinh Vào Khách Sạn

**Chương 299: Tám chén rượu kính xong một đời, hát hết thảy**
Trịnh Hà cùng mấy nghệ sĩ gạo cội trong giới giải trí đều kinh ngạc nhìn Trần Dịch.
Đặc biệt là hai nghệ sĩ đã từng bước một vươn lên từ tầng lớp thấp nhất, đôi mắt họ hơi đỏ lên.
Bài hát này không đơn thuần chỉ là để giải sầu, mà đúng hơn là gạn lọc nỗi sầu ra, để ta thưởng thức năm tháng xưa cũ như thể uống rượu.
Bốn chén rượu này gợi lại những ký ức sâu thẳm nhất trong lòng họ.
Đó là hình ảnh thuở ban đầu của họ.
Hình ảnh với bao nhiêu mong đợi, mang theo giấc mơ, không sợ mưa gió trên đường đời, gian khổ tiến lên.
Thực tế đã chôn vùi những hồi ức ấy, bởi mưa gió đã sớm bào mòn góc cạnh, chí khí ngút trời xưa kia giờ đã trở nên trầm ổn, lắng xuống.
"Tê... Lời bài hát này viết thật tuyệt!" Hồ Thụy, vị khách quý kể chuyện của kỳ này, đột nhiên rùng mình.
Anh biết rõ đoạn này mới được thêm vào chương trình, trước đây kể xong chuyện là kết thúc, kỳ này được thêm vào vì tổ chương trình đạt được sự đồng ý từ Tinh Hà, cho phép biểu diễn ca khúc này trong chương trình của họ.
Vì vậy mới tạm thời tăng cường một đoạn.
Và đến hiện tại, với tư cách là nhân vật chính của câu chuyện, anh hoàn toàn bị cuốn vào bài hát này!
Khi đoạn điệp khúc đầu tiên kết thúc.
Trần Dịch trên sân khấu đột nhiên cất tiếng huýt sáo.
Tiếng huýt sáo du dương ấy lại một lần nữa khiến khán giả kinh ngạc.
Việc đưa tiếng huýt sáo vào ca khúc là điều hiếm thấy trong giới âm nhạc Trung Quốc, thậm chí có thể nói là cực kỳ hiếm.
Bởi vì một tiếng huýt sáo không hài hòa có thể phá hỏng bầu không khí vốn có của ca khúc.
Nhưng tiếng huýt sáo của Trần Dịch không những không ảnh hưởng đến bầu không khí của ca khúc, mà còn tạo nên một bước đệm và chuyển giao tuyệt vời cho cảm xúc của bài hát.
"Tiếng huýt sáo này đỉnh!"
"Bọn 'Hắc tử' câm miệng đi!"
"Chỉ bằng bốn chén rượu này thôi, đủ để đánh bại cái bài 'Không say' của Tố Hà rồi, cần gì treo lên đánh?"
"Bài hát này có thể khiến ta rơi lệ, tuyệt đối là có tài năng!"
"Bài hát này thật sự hay, chủ yếu là gây được cộng hưởng trong lòng ta, thật hoài niệm cái thuở ngây ngô lúc còn trẻ, cái thuở còn ôm chí lớn!"
"Nghe xong ta muốn uống rượu."
"30 tuổi, làm một ly!"
"25 tuổi, cũng muốn làm một ly!"
Dù trên màn hình vẫn còn không ít thủy quân cố tình gây rối, nhưng khi bài hát chỉ mới hát một nửa, những bình luận của khán giả đã gần như nhấn chìm đám thủy quân đó.
Cả màn hình đầy ắp những lời "Làm một ly!" đủ để giải thích bài hát này có sức mạnh lay động lòng người đến mức nào!
Trong thời gian chuyển giao bằng tiếng huýt sáo, cảm xúc dần trở nên mãnh liệt hơn.
Và cùng với những nhạc cụ dây và nhịp trống, đẩy cả bài hát lên đến đỉnh cao cuối cùng.
"Một ly kính tương lai, một ly kính quá khứ,
Gánh vác thân ta, đôi vai nặng trĩu,
Dù trước nay chưa từng tin vào cái gọi là núi cao sông dài,
Đời người quá ngắn ngủi, hà tất phải nhớ mãi chẳng quên..."
Hai chén rượu này kính sự hào hiệp, phóng khoáng.
Nhân sinh vô thường, bỏ lỡ là tiếc nuối, nhưng học cách buông bỏ mới là trưởng thành.
Khi ta tiếp tục bước đi trên con đường này, nhìn thấu mọi loại người, quen thuộc mọi loại chuyện, có thể đối diện mọi việc với tâm như mặt nước, có thể tìm thấy niềm vui trong khổ đau.
Đó chính là trưởng thành, xem nhẹ, và phóng khoáng.
Và đoạn này đã đánh trúng phần mềm yếu nhất trong lòng những người trung niên ở hiện trường.
Ngay cả những nhân viên công tác của tổ chương trình cũng bị cuốn theo ca khúc, vẻ mặt trở nên vô cùng chăm chú và nghiêm nghị.
"Một ly kính tự do, một ly kính tử vong,
Tha thứ cho sự tầm thường của ta, xua tan mọi hoang mang,
Được thôi, sau khi trời sáng ai cũng vội vã rời cuộc vui,
Kẻ thanh tỉnh nhất là kẻ hoang đường nhất..."
Hai chén rượu này kính điểm bắt đầu và kết thúc.
Một đời bình thường, trôi qua trong vô số gông xiềng, người ta khao khát tự do nhưng lại bị gông cùm của cuộc sống trói buộc, mãi cho đến khi lìa đời mới thực sự được giải thoát.
Cả đời theo đuổi danh lợi, trải qua quá nhiều chuyện, quay đầu nhìn lại mới thấy mình chỉ là một thành viên bình thường.
Dù thành tựu lớn đến đâu, dù cuộc sống huy hoàng đến đâu, c·hết rồi cũng chỉ là một nắm đất vàng.
"Được thôi, sau khi trời sáng ai cũng vội vã rời cuộc vui,
Kẻ thanh tỉnh nhất là kẻ hoang đường nhất..."
Và câu hát cuối cùng càng là tổng kết lại cuộc nhân sinh này.
Thấy rõ lòng người thay đổi mới biết được, trên thế giới này, khi vẩn đục trở thành một điều bình thường, người tỉnh táo mới là kẻ hoang đường nhất.
Câu nói này dù đặt vào bất kỳ ngành nghề nào cũng đều vô cùng thích hợp!
Một ca khúc.
Viết xong một đời người.
Từ thời niên thiếu vô tư đón ánh bình minh chạy về phía trước.
Đến khi thanh niên mang theo giấc mơ và chí lớn hướng về phương xa.
Khi trung niên trải qua mọi cung bậc cảm xúc của cuộc đời, đứng trước cửa kính ban công, uống rượu nhìn ánh đèn sáng rực của vạn nhà, trong đầu chợt hiện lên những điều tốt đẹp và xấu xa đã qua.
Khi tuổi già trở lại quê hương, dùng những bước chân tập tễnh lại lần nữa đi ngược về điểm khởi đầu, cuối con đường ấy là một bia mộ, trên bia mộ khắc tên mình.
Tám chén rượu kính xong một đời, hát hết thảy.
Khi Trần Dịch đặt đàn guitar xuống.
Mọi người ở hiện trường vẫn còn chìm đắm trong ca khúc, không sao tự kiềm chế được.
Hồ Thụy, vị khách quý kể chuyện của kỳ này, không biết từ lúc nào đã nước mắt đầy mặt.
Rào!
Khi mọi người hoàn hồn.
Tất cả đều vỗ tay không ngớt.
Tuy rằng buổi ghi hình chương trình này không có khán giả, ngoại trừ nhân viên và mấy vị khách quý thường trú cùng khách quý của kỳ này, nhưng tiếng vỗ tay lại vang dội một cách đặc biệt.
Không có tiếng hoan hô, không có tiếng reo hò, nhưng mọi người đều chân thành ca ngợi.
Bài hát này phù hợp với nhiều người, bất luận thân phận gì, bất luận tuổi tác nào, đều có thể nghe ra phần cảm động của riêng mình trong đó.
"Bọn 'Hắc tử' đâu rồi?"
"Mẹ kiếp, ngươi bảo cái này là không biết viết ca khúc sâu sắc?"
"Tám chén rượu này nghe xong ta tê cả da đầu, đặc biệt đoạn cuối kính tử vong, ta trực tiếp nghe quỳ!"
"Tố Hà lấy cái gì để so, 'Không say' lấy cái gì để so?"
"Bài hát kia của Tố Hà đúng là có chút nội dung, nhưng bài 'Tiêu Sầu' này của Tinh Hà không chỉ là có chút nội dung đơn giản như vậy, ta tin chắc đêm nay vô số nhà phê bình âm nhạc sẽ mất ngủ!"
"Có thể viết lời dân ca đến trình độ này, còn chê cái gì nữa?"
"Thông tục và sâu sắc vốn là hai ý nghĩa trái ngược nhau, nhưng ở bài hát này đều thể hiện rõ."
"Quá ác, Tinh Hà đây là đang dùng tác phẩm đáp trả những nghi vấn kia!"
"Ta thích cái kiểu nghệ sĩ không nói nhiều mà dùng tác phẩm đ·á·n·h thẳng mặt bọn 'Hắc tử' như này!"
Rất nhiều khán giả đã bị cảm hóa bởi bài hát này, trực tiếp đứng lên đối đầu với những kẻ gièm pha.
Tuy rằng thành tích của bài hát này vẫn chưa được công bố, nhưng người bình thường cũng có thể nghe ra ca từ của bài hát này hay đến mức nào, đặc biệt đoạn điệp khúc tám chén rượu, quả thực là đ·á·n·h thẳng vào tâm can!
Tuy rằng vẫn còn không ít fan của Tố Hà không phục, nhưng số người phản bác rõ ràng đã giảm đi.
Còn những fan của Tinh Hà vì không có người vận hành, không có sự gắn kết, trong lòng cũng không có gì để dựa vào, đương nhiên sẽ không cãi nhau với đám anti, nhưng sau khi nghe xong bài hát này, lập tức có sức lực đứng ra bảo vệ thần tượng.
Trong chốc lát, màn hình bình luận trở nên hỗn loạn.
Tại trường quay.
Trần Dịch đặt đàn guitar xuống, cúi đầu cảm ơn màn ảnh và mấy vị khách quý của tổ chương trình.
Trong tiếng nhạc du dương.
Kỳ "Cuộc sống khác biệt" này cũng đi đến hồi kết.
Nhưng kết thúc chương trình chỉ là sự khởi đầu, chiến trường tiếp theo sẽ là các bảng xếp hạng và các trang web giải trí lớn!
. . .
P/s: "Tiêu Sầu" bản gốc: Mao Bất Dịch, lời: Mao Bất Dịch, nhạc: Mao Bất